힙합 음악의 역사와 힙합뮤지션

힙합 음악의 역사

 

힙합 음악은 1970년대 후반 뉴욕 브룽크스에서 시작된 이후로 먼 길을 왔습니다. 힙합은 초창기 파티 음악이 주를 이루는 장르였으나 컨셔스 랩부터 트랩 음악까지 모두 아우르는 세계적인 현상으로 발전했다. 이 에세이에서 우리는 겸손한 시작부터 현재까지 힙합 음악의 진화를 탐구할 것입니다.

힙합의 탄생 힙합은 빈곤, 범죄, 폭력이 지역 사회에 만연한 1970년대 후반 사우스 브룽크스에서 탄생했습니다. 그들이 처한 어려운 상황에 대응하여 지역의 젊은이들은 자신의 엔터테인먼트를 만들기 시작했습니다. 가장 인기 있는 엔터테인먼트 형식 중 하나는 파티를 여는 것이었고 디제잉은 이러한 파티의 중심 요소가 되었습니다.

 

초기 힙합 파티는 음악, 춤, 패션의 혼합이었습니다. DJ는 펑크와 소울 음악이 포함된 레코드를 틀었고 MC(또는 "행사의 달인")는 비트 위에서 랩을 했습니다. 파티의 인기가 높아짐에 따라 DJ는 노래의 브레이크를 연장하는 기술을 개발하기 시작하여 "브레이크 비트" 또는 "브레이크댄싱" 음악으로 알려진 새로운 사운드를 생성했습니다.

 

최초의 힙합 음반은 1979년 Sugarhill Gang이라는 그룹에 의해 발표되었습니다. 이 노래는 "Rapper's Delight"라고 불렸고 빌보드 핫 100 차트에서 36위에 오르는 대히트였습니다. "Rapper's Delight"의 성공은 힙합 레코드의 물결로 이어졌고 장르가 형성되기 시작했습니다.

 

힙합의 황금기 1980년대 초반은 힙합의 실험과 창조의 시대였다. 더 많은 아티스트가 등장하면서 장르가 다양화되고 확장되기 시작했습니다. 이 시기의 가장 중요한 인물 중 하나는 종종 "힙합의 대부"로 불리는 Afrika Bambaataa였습니다.

 

Bambaataa는 Bronx의 다양한 동네에서 온 젊은이들을 하나로 모으는 데 도움을 준 DJ이자 커뮤니티 조직가였습니다.

Bambaataa는 힙합의 네 가지 요소인 디제잉, MCing, 브레이크 댄스, 그래피티 아트를 개발하는 데 중요한 역할을 했습니다. 그는 또한 힙합 문화에 관심이 있는 젊은이들의 허브가 된 Zulu Nation이라는 집단을 만들었습니다.

 

이 시기의 또 다른 중요한 인물은 오늘날에도 여전히 사용되는 많은 DJ 기술을 발명한 것으로 종종 인정받는 Grandmaster Flash였습니다. Flash는 레코드를 조작하여 새로운 사운드와 리듬을 만드는 능력으로 유명했으며, 그의 그룹인 Grandmaster Flash와 Furious Five는 "The Message"와 "White Lines(Do n't Do It)"를 비롯한 몇 가지 중요한 힙합 레코드를 발표했습니다.

 

1980년대 중반에는 "갱스터 랩"으로 알려진 새로운 스타일의 힙합이 등장했습니다. 이 하위 장르는 거칠고 거리 수준의 가사와 폭력, 마약 및 범죄 활동에 대한 강조가 특징입니다. 이 시기의 가장 중요한 아티스트 중 한 명은 1988년 앨범 "Straight Outta Compton"을 발매한 NWA였습니다.

 

이 앨범은 노골적인 가사로 인해 논란이 되기도 했지만 장르에 지대한 영향을 미쳐 다른 장르에 대한 길을 닦았습니다. Ice-T 및 Ice Cube와 같은 갱스터 랩 아티스트. 주류 힙합의 부상 1990년대 초반까지 힙합은 주류 현상이 되었습니다. LL Cool J, Public Enemy, Run-DMC와 같은 아티스트의 성공은 힙합 장르를 주류로 끌어들이는 데 도움이 되었고 레코드 레이블은 힙합 아티스트에게 많은 투자를 하기 시작했습니다.

 

1990년대 가장 중요한 힙합 앨범 중 하나는 1992년 Dr. Dre가 발매한 "The Chronic"이었습니다.

웨스트 코스트 힙합 발전의 랜드마크였으며, 스눕 독과 이 장르의 주요 인물이 될 다른 아티스트들과의 콜라보레이션을 선보였습니다.

 

1990년대에는 "의식 있는 랩"으로 알려진 새로운 스타일의 힙합이 등장했습니다. 이 하위 장르는 사회적으로 의식적인 가사가 특징이며 종종 갱스터 랩의 폭력적이고 물질적인 주제에 대한 반응으로 여겨졌습니다. A Tribe Called Quest, De La Soul, Mos Def와 같은 아티스트는 이 운동의 최전선에 있었고 정치적, 사회적 논평을 위한 수단으로 힙합을 재정의하는 데 도움을 주었습니다.

 

1990년대 후반, "블링 랩" 또는 "블링 블링"으로 알려진 힙합의 새로운 하위 장르가 등장했습니다. 이 스타일은 부, 사치, 물질주의를 강조하는 것이 특징이며 Jay-Z, Puff Daddy, Biggie Smalls와 같은 아티스트에 의해 대중화되었습니다. 블링 랩의 부상은 과시 소비와 연예인 숭배를 향한 광범위한 문화적 경향과 일치했으며 주류 문화에서 힙합의 위치를 ​​강화하는 데 도움이 되었습니다.

 

2000년대와 그 이후 밀레니엄의 전환기에 힙합 음악의 영향을 많이 받은 새로운 세대의 힙합 아티스트가 등장했습니다.

2010년대에는 "트랩 음악"으로 알려진 힙합의 새로운 하위 장르가 등장했습니다. 이 스타일은 전자 비트를 많이 사용하는 것이 특징이며 가사는 종종 마약 사용과 거리 폭력에 중점을 둡니다.

 

트랩 음악은 Gucci Mane, Waka Flocka Flame, Future와 같은 아티스트에 의해 대중화되었으며 최근 몇 년 동안 힙합의 가장 인기 있는 하위 장르 중 하나가 되었습니다.

 

최근 몇 년 동안 힙합은 계속 진화하고 확장되었습니다. 전 세계 아티스트들이 힙합을 음악에 접목하면서 장르는 더욱 다양해지고 세계화되었습니다. 소셜 미디어의 부상은 힙합 문화에도 지대한 영향을 미쳐 아티스트가 관객에게 직접 다가가고 새롭고 혁신적인 방식으로 팬들과 연결할 수 있게 되었습니다.

 

결론

힙합 음악은 사우스 브룽크스에서 보잘것 없이 시작된 이래 먼 길을 왔습니다. 파티 음악의 초기부터 갱스터 랩, 컨셔스 랩, 트랩 음악의 부상에 이르기까지 힙합은 항상 끊임없이 진화하고 재창조되는 장르였습니다. 오늘날 힙합은 문화와 언어의 장벽을 초월한 세계적인 현상이며, 계속해서 세계에서 가장 영향력 있고 중요한 대중음악 형식 중 하나입니다.

 

 

힙합 음악 역사상 유명한 뮤지션

 

역사상 가장 유명하고 영향력 있는 힙합 음악가 중 한 명은 단순히 "2 Pac"이라고 불리는 Tupac Shakur입니다. 1971년 뉴욕에서 태어난 Tupac은 1980년대 후반에 캘리포니아로 이주하여 West Coast 힙합계의 중심인물이 되었습니다. 그는 1991년 데뷔 앨범 "2 Pacalypse Now"로 처음으로 전국적인 주목을 받았는데, 이 앨범은 경찰의 만행과 빈곤과 같은 문제를 다루었습니다.

 

그의 경력 동안 Tupac은 "Strictly 4 My NIGGAZ"(1993), "Me Against the World"(1995) 및 "All Eyez on Me"(1996)를 포함하여 비평가들의 찬사를 받고 상업적으로 성공한 여러 앨범을 발표했습니다. 그의 음악은 인종 차별, 빈곤, 사회적 불평등과 같은 문제를 자주 다루는 강력하고 감정적으로 충만한 가사로 유명했습니다.

 

Tupac은 논란이 많은 공개 인물로도 유명했습니다. 그는 East Coast의 래퍼 Notorious BIG(Biggie Smalls라고도 함)를 포함하여 다른 힙합 아티스트들과의 여러 유명한 불화에 연루되어 결국 두 래퍼의 죽음을 초래한 폭력적인 갈등으로 확대되었습니다.

 

그의 음악 경력 외에도 Tupac은 뛰어난 배우였습니다. 그는 "Poetic Justice"(1993)와 "Above the Rim"(1994)을 비롯한 여러 영화에 출연했으며 그의 세대에서 가장 재능 있는 배우 중 한 명으로 널리 알려져 있습니다.

 

Tupac은 1996년 25세의 나이로 라스베이거스에서 드라이브 바이 총격으로 사망하면서 비극적으로 목숨을 잃었습니다. 그의 죽음은 광범위한 논란과 추측을 불러일으켰고 많은 팬들과 비평가들은 그의 노골적인 정치적 견해로 인해 경찰이나 다른 강력한 세력.

 

상대적으로 짧은 경력에도 불구하고 Tupac이 힙합과 대중문화에 미친 영향은 엄청났습니다. 그는 역사상 가장 위대하고 가장 영향력 있는 래퍼 중 한 명으로 널리 알려져 있으며 그의 음악은 전 세계의 학자와 팬들에 의해 계속 연구되고 분석되고 있습니다. 그의 유산은 또한 수많은 영화, 다큐멘터리, 책에서 기념되어 힙합 역사상 가장 상징적인 인물 중 한 명으로 자리매김했습니다.